U petak 5. svibnja, riječki partijaneri plešu uz prvo ovogodišnje izdanje klupske večeri Exodus koji se ovog puta fokusira na domaće i susjedne izvođače. Iz Slovenije u Crkvu stiže Gigi, a uz njega nastupaju Matt R i Te Mimashouu.
Gigi je slovenski DJ koji se u elektroničku glazbu zaljubio s 12 godina te odmah pronašao u tvrđim i bržim ritmovima. U svoje dvije prve godine karijere vrtio je hard techno, nakon čega se prebacio u još brži te jači hardcore kojeg je svirao pod imenom Paymon. Nakon izleta u hardcoreu, Gigi se ponovno vraća svojoj prvoj ljubavi – hard technu.
Matt R svoju je karijeru započeo sa nepunih 17 godina lakšim ritmovima, no uvijek ga je privlačio mračni i sirovi zvuk undergrounda. Tako je svake godine postajao sve brži i agresivniji, te nakon traženja svog zvuka i eksperimentiranja, sebe je pronašao u starom brzom technu, punom mračnih, nasilnih i agresivnih industrijskih zvukova.
Te Mimashouu je slavonski DJ sa splitskom adresom. Kroz rad sa Ground Zero i Delta Sound Industry DJ-evima stekao je znanje i iskustvo, a njegov stil se bazira na tvrđem i sirovijem techno zvuku.
Nakon tvrdih i brzih techno ritmova, u subotu 6. svibnja, na plesnom podiju u Crkvi debitira novi program posvećen tech-house zvuku zvan TECHLOOPS. Na premijeri novog programa sviraju Recep, DJ Sassha i DJ Robby.
Recep je u ranoj fazi života naučio beatmatchati što ga je usmjerilo u daljnjem životnom putu prema glazbi. Nakon nekoliko godina istraživanja lokalne scene i odlučuje se iskorak u karijeri te se seli u Berlin koji je oblikovao njegov zvuk u spektru housea i techna.
S Krka u Crkvu stiže Saša Pavlešić poznatiji kao DJ Sassha. Predstavnik je BeatPoint festivala, a kad nije za miksetom, vješto hvata fotografije. Robert Nikolić poznatiji kao DJ Robby dolazi iz Rijeke iima dugogodišnji staž za pultom kao rezident brojnih klubova, beach barova i klubova diljem Kvarnera.
Riječ je o Benu Sterlingu kojeg smo do sad imali priliku slušati i u Lijepoj našoj. Ali, da se taj vikend još uljepša, klub Kult je i nas pozvao na čašicu prije eventa sa Benom te smo time dobili ekskluzivan intervju u kojemu ćemo vam otkriti sve ono što vas je oduvijek zanimalo o životu jednog svjetski poznatog DJa i o internim tajnama na sceni.
Stvaranje dobre glazbe se čini tako lagano i zabavno s tobom. Što ti daje inspiraciju za kreiranje hitova koje onda slušamo u klubovima diljem svijeta?
Puno toga mi daje inspiraciju. Cilj mi je da moja glazba bude groovy i da pokreće ljude. Gledao sam jednom jedan dokumentarac o technu i tech-houseu koji priča o razvitku glazbe kada je izašao iz Europe i proširio se na američko tlo; techno je poprimio više latin vibe i malo se više komercijalizirao (nemam ništa protiv toga), ali ja se volim više držati korijena i sačuvati izvoran zvuk koji ja naknadno uredim po svom ukusu.
Što te dovelo u svijet glazbe u kojem svjedočimo da briljiraš i samo rasteš?
Oduvijek su me zanimali korijeni elektroničkog zvuka, tako da sam vrlo mlad, već kao dijete počeo istraživati o nastanku techna i o sličnoj glazbi. Počeo sam svirati sa 16 godina, a na mene su utjecali roditelji koji su voljeli glazbu iz 70ih i 80ih godina. A majka mi je tada posebno voljela balearski zvuk sa Ibize. Imao sam razne druge artiste koje sam imao priliku upoznati i surađivati s njima tokom godina, s kojima sam učio i shvatio da postoji i način da techno zvuči zanimljivo i manje industrijalno. U početku moje karijere sam se bavio puno sa medijskim stvarima te sam imao prilike vidjeti kako sve izgleda backstage i kako funkcionira stvaranje nečega uclubbingu. To sam vidio kao priliku za spajanje ugodnog s korisnim.
Što je iduće na release meniju? Kuhaš li nam nešto što bismo uskoro mogli čuti?
Idući mjesec se sprema release sa Solomunom. Čemu se jako radujem. Naučio sam kroz život da nije dobro odmah uskočiti u velike stvari ako nisi spreman, ili odmah iskoristiti sve prilike koje se nude. Gledam na ovo kao jedno predivno putovanje u kojemu ja rastem i vrlo sam selektivan oko prihvaćanja raznih ponuda. Mislim da sam došao do trenutka, za koji sam i zahvalan, da napravim veliki korak kao što je kolaboracija sa Solomunom.
Možeš li nam reći malo više o Planet X-u, tvom labelu?
Priča je takva da postoje puno brendova koji su tu već desetak godina, a ostali su nepromijenjeni. Trenutno se ništa specijalno ne događa, a želio sam staviti nešto na tržište što će i novim generacijama dati priliku. Planet X je nastao inspirian mojim djetinjstvom: odrastao sam gledajući Looney Tunes, a imao sam najdražeg lika koji je išao na Planet X tako da je po tom label dobio naziv. A boje covera su inspirirane mojim birth-stoneom, ametistom.
Pratimo te već dugo i uvijek se radujemo gledati te kako uspijevaš u svojim umjetničkim naumima, ali osjećaš li ikada pritisak oko stvaranja next best thinga?
Mislim da svaki DJ to osjeća s vremena na vrijeme, ali ne opterećujem se previše. Ovo je nešto što radim iz čiste ljubavi i nije mi toliko bitno da sve uvijek bude next best thing. Trenutno sam u fazi u kojoj radim svoje projekte u kojima sebe razvijam i vrlo sam zadovoljan time. Svaka godina traži nešto novo i neki novi trend se provlači kroz glazbenu scenu i kroz clubbing, ali ja se trudim biti uvijek true to myself.
Imaš li ljude koje smatraš idolima?
Volim sve ljude s kojima radim i koji su mi pomogli su mom razvitku te su me podržavali od samog početka. Definitivno sam zahvalan na Josh Butleru, ali i Jamie Jonesu koji je prvi put na Time Warpu pustio moju traku. S obzirom da su to bili moji počeci, pomislio sam da je to to. Došao sam do vrha! Ali od tog trenutka je išlo samo gore. Tada mi je bilo dovoljno to, ali sam vremenom, a i uz pomoć drugih artista shvatio da puno veće značenje ima stvaranje kontinuirane kvalitetne glazbe koja će ostat zapamćena i koja će pokretati svakoga.
Imaš li neke ciljeve koje bi htio postići do kraja ove godine? Čemu se trenutno raduješ?
Moj cilj u karijeri nije da budem one hit wonder, moj cilj je da moja publika bude konstantno zainteresirana u ono što stvaram, a da i ja konstantno stvaram nešto novo i kvalitetno, ali i neočekivano. Ove godine želim da svi moji projekti budu uspješni, da nastavim ovim tempom i da se zabavljam kroz sve procese.
Kakva očekivanja imaš za večeras, obzirom da ti je prvi put u klubu Kult?
Nemam nikakva očekivanja, osim naravno da ćemo se dobro zabaviti. Ali po energiji ovog intervjua i generalnog druženja sa postavom kluba Kult i vas, vjerujem da će mi biti baš dobro.
Gdje možemo očekivati tvoje iduće velike nastupe? Planiraš li nas uskoro i posjetiti u Hrvatsku?
Trenutno nemam ništa planirano za Hrvatsku, ali moram priznati da volim Hrvatsku i ostala mi je lijepom sjećanju od zadnjeg puta kada sam nastupao. Bilo bi mi drago da i mi surađujemo!
Razgovor smo nastavili u neformalnijem tonu, a Ben Sterling pričao nam jeo umjetnosti produciranja i o umjetnosti DJinga, no priznao nam je da trenutno ipak više voli DJing zbog toga što može predstaviti svijetu ono na čemu je radio i što može upiti energiju publike. Voli održavati balans između jer smatra da je to odlika dobrog DJa.
Otkrio nam je priču o nastanku hita ‘Dimensions’: “Vokal je bio od Tige, čovjeka od kojeg oduvijek kupim inspiraciju. Nakon što sam napravio traku, poslao sam mu je i bio je ugodno iznenađen. Počeo je Covid i pozdravili smo se od mogućnosti releasa te sam ostavio traku da stoji pune dvije godine. Covid je stao i dobio sam novog managera koji je bio mišljenja da Dimensions mora biti objavljen, ali sam smatrao da ne mogu objaviti ukoliko nisam dobio odobrenje od Tige. Tiga je bio mišljenja da se vokali mogu presnimiti i ubaciti umjesto njegovih, što smo i napravili s vokalima jednog američkog pjevača.
Zatim, trenutak prije releasa, nakon što su i Jamie Jones i ostali artisti dobili samplese nove verzije, promocija je odradila svoje i Dimensions se rapidno proširio posvuda. Svi su htjeli puštati Dimensions. Calvin Harris nazvao je Tigu i rekao mu da bi bilo šteta da se ovaj release ne dogodi. Naredne godine, Tiga me kontaktirao i rekao da napravimo release sa njegovog labela. Bez razmišljanja sam prihvatio! Moral priče je: da nije bilo Calvin Harrisa i Tiginih vokala, Dimensions nikad ne bi bilo ono što je danas. Calvin Harris je najveća pomoć i podrška koju sam dobio i on je jedna od osoba koja uistinu vjeruje u mene i oduvijek je to činila.”
Moramo priznati da smo s Ben Sterlingom ugodno iznenađeni, saznali da je izuzetno ozbiljan artist koji voli odgovornost i držati konce u svojim rukama. Putuje sam i brine se za sebe sam, bez pretjerane pomoći drugih, ali svejedno cijeni i vrlo je zahvalan na trenutnom managmentu. Cijeni upoznat dublje ljude s kojima radi i nije jedan od onih DJeva koji dođu na nastup bez da ne provede vrijeme s novim ljudima oko sebe; za što smo vrlo zahvalni jer je to razlog zašto smo i mi imali priliku podružiti se s njim. “Volim se zabavljati, ali shvaćam ozbiljnost posla i uvijek mi je primaran cilj biti fer i korektan i ostaviti dobru impresiju ljudima s kojima radim poput vas.”
Nakon intervjua, uputili smo se u Kult gdje su floor zagrijali MENE i Un Padre s kojima smo se kasnije družili i plesali cijelu večer, a pogotovo tokom nastupa Bena Sterlinga koji je oduševio baš svakoga tko je te večeri bio u Kultu.
Ovim putem želimo se zahvaliti Ben Sterlingu na izdvojenom vremenu i divnom druženju i veselimo se daljnjoj suradnji, a želimo se i zahvaliti klubu Kult na izvanrednom gostoprimstvu i suradnji. Za daljnje nezaboravne vikende pratite Instagram kluba Kult.
MBZ je najveći hrvatski festival posvećen istraživanju suvremene glazbe
Od njegovog osnutka 1961., program MBZ-a nema žanrovskih ograničenja. Program se i ove godine sastojao od simfonijskih orkestara, komornih ansambala i suvremene opere do jazza, improvizirane, elektroničke i alternativne glazbe te zvučnih eksperimenata, multimedijalnih instalacija i suvremenog plesa.
Posjetili smo dva događaja na različitim lokacijama. MBZ: Music Beyond Zen u Močvari i MBZ x ZEZ u KSETu.
Music Beyond Zen je koncertno-filmsko-instalacijski program koji je započeo filmom 6 metara, a prikazuje život obitelji pored autoceste, točnije 6 metara od autoceste. Nekada su živjeli u miru u svojim kućama i dvorištima dok im zbog gradnje autoceste mir i tišinu nisu zamijenili buka i beton. Nakon filma su improvizacijskim jazzom pokušali dočarati zvukove koji su im sada svakodnevica. Malo je reći da je zvučalo distopijski, ali jedino tako su i mogli poslati željenu poruku.
U KSETu imali smo priliku pobliže upoznati Katarinu Gryvul, umjetnicu zvuka i producenticu iz Ukrajine. Dobitnica je brojnih nagrada i nastupala je na velikim festivalima kao što su Musikprotokoll, Varšavska jesen, Ars Electronica… Prije glazbenog seta nje i tonote, u razgovoru je pričala o svojoj glazbi, inspiraciji i umjetničkim procesima, ali i o aktivizmu, ratu u Ukrajini te o tome koliko je rat utjecao na nju, njenu obitelj, ali i njenu glazbu za koju kaže da joj albumi zvuče kao da u njima ima sve manje i manje nade.
Po samom programu i temama može se zaključiti kako se MBZ, osim suvremenom glazbom, bavi i gorućim temama u svijetu i smatraju kako sada kada je svijet više no ikad opterećen klimatskom krizom, koju usto prati izrazita društveno-politička nestabilnost, društvena netolerancija i snažne opozicije, umjetnost mora upotrijebiti sve svoje resurse kako bi izoštrila senzibilitet pojedinaca i društva u cjelini.
Dijelom programa bili su i razgovori o ekologiji, tehnologiji i umjetnosti, ali i botaničke šetnje gdje su posjetitelji imali priliku upoznati se s florom grada Zagreba.
Zagrebački Boćarski dom ugostio je ovogodišnju dodjelu Porina. Od brojnih glazbenih kategorija i dodijeljenih nagrada vrijedi izdvojiti nekoliko.
Elektro-pop singl Matije Cveka i Eni Jurišić “Trebaš li me” je osvojila tri Porina. Mladi glazbenici su dobili statue u kategorijama za Pjesmu godine, Najbolju vokalnu suradnju te za Najbolji video broj.
Jednu od najmlađih kategorija na Porinu, ona za Najbolji album elektroničke glazbe osvojila je Pocket Palma s albumom “Atomi rework”.
Porin za Najbolji album hip hop glazbe otišao je u ruke Ede Maajke za album „Moćno“ producenta Matka Šašeka.
Nakon što su se prošle godine održala tri Summer 4 Revolution partyja i zavrijedili nominaciju za nagradu Ambasador u kategoriji Najbolji Outdoor Party, Fort Punta Christo ove godine otvara ljetnu sezonu upravo s novim velikim Summer 4 Revolution partyjem.
Photo: MarlenLu_ph
Nakon plesa unutar utvrde tijekom zime, ove subote 6. svibnja, četvrto izdanje Summer 4 Revolution donosi plesnjak pod zvjezdanim nebom s gotovo 20 DJ-eva na četiri pozornice – Christo’s House, Bass Floor, Psychadelic Garden i Techno Floor.
Photo: MarlenLu_ph
Za ples na Christo’s House pozornici zaduženi su Laseech, Damian, Peaceful i XXL. Psihodelične ritmove koji će odzvanjati iz Fort Punta Christo na Psychadelic Garden pozornici zaslužni su Magica – Mami’s Magic, Too Far, Intone Syndrome, Rio Dario, Nesho i Freakitza dok će za vizualnu produkciju biti zadužen VJ Zeko.
Bass Floorom drmaju Mauro, Junior T, Ben Tubby te Munchies Sound System. Bogatu postavu za otvaranje sezone zaključuju Glocke, Shish Mish, Kizo, DJD i Dani na Techno Flooru.
Kako je bilo na prošlogodišnjem, posljednjem Summer 4 Revolutionu pročitajte u izvještaju naše suradnice Lucije Ćurković.
Iskusni nizozemski DJ s više od dva desetljeća karijere, u svom posljednjem vlogu objavljenom na YouTubeu otvorio je tematiku zarade DJ-eva i otkrio kako se novac od honorara dijeli.
Ovisno o razini na kojoj DJ nastupa, zavisi honorar, ali i naravno tko dobiva dio zarade. Prva razina DJ-eva je kada se izađe iz vlastite sobe i krene raditi prve nastupe po svom gradu. U početku DJ-evi, ovisno o državi mogu zaraditi 50€, 100€ koje nerijetko odmah poslije nastupa dobiju na ruke i ne trebaju previše razmišljati što dalje.
Nakon što se neki DJ probije do razine da je prepoznat u vlastitoj državi, honorari su često u rangu oko 500€, ali od tog honorara se treba platiti prijevoz, smještaj, hrana ukoliko to promotori ne osiguravaju te naravno porez. Ovi troškovi se znaju nakupiti od početnih 500€, nerijetko ostane manje od polovice novaca kao “čista” zarada.
Sljiedeći korak za DJ-a je izlazak van granica svoje države, iako taj korak često znači veće honorare, to podrazumijeva i veće troškove. U ovom segmentu Laidback Luke otkriva da honorar na nekim nastupima ovisi o tome koliko ime nekog DJ-a može prodati karata. Nadalje, na ovoj razini, podrazumijeva se da DJ ima makar booking agenta ili menadžera, koji uzimaju svoj postotak koji može varirati od 10% do 20%.
Također u današnje vrijeme bitno je imati i čovjeka za društvene mreže, fotografiju i video kojeg također treba platiti od honorara. Neki DJ-evi čak ulaze i u minus kada nastupaju van države, ali dugoročno to im se isplati zbog vidljivosti, promocije i svih ostalih pozitivnih aspekata.
Razinu iznad, otkriva nam Laidback Luke da se on sam nalazi. To znači da promotori često znaju pokriti dio troškova, no kada oni to ne rade od nekog hipotetskog honorara od 2000€, on mora platiti cca. 10% booking agenta, 20% menadžera, prijevoz, smještaj i hranu te mu nerijetko ostane samo 200€ zarade.
Naravno posljednju razinu DJ-eva, čine svjetski poznate zvijezde čiji honorari idu u vrtoglave brojke, ali ipak dobar dio tog kolača uzima tim oko njega. Tu su booking agenti, menadžer, tour menadžer, čovjek za društvene mreže, fotograf, VJ, posebni efekti poput CO2 i vatrometa, sve se to plaća od honorara DJ-a…
Koje je još detalje iskusni nizozemski DJ Laidback Luke podijelio kroz svoj vlog, pogledajte na njegovom YouTubeu.
