Skip to main content

After Affair otkrivaju detalje hibridnog DJ seta koji predstavljaju u Zagrebu

Groznica subotnje večeri preuzeti će zagrebačke partijanere koji će se rasplesati uz Kristijana Molnara, Pepi Jogardea te After Affair koji stižu zagrebačkoj publici predstaviti svoj novi koncept hibridnog DJ seta.

Traženi sarajevski duo After Affair već su nastupali u Beogradu, Novom Sadu, Tuzli i Sarajevu sa svojim novim konceptom hibridnog DJ seta te su oduševili publiku koja je prepoznala njihov glazbeni iskorak.

Kako su došli do ideje za hibridne setove, Bojan iz After Affaira nam je rekao “Nakon karijere duge više od 20 godina, dođeš do trenutka da želiš nešto novo. S obzirom da je Mirza vrhunski glazbenik kao i DJ, došli smo na ideju da našu glazbu oplemenimo novim eksperimentalnim zvukovima.”

Koncept hibridnog DJ seta nešto je novo na sceni, otkrivaju nam iz elektroničkog dua te pojašnjavaju kako je to spoj DJ i live seta gdje svoju glazbu obogaćuju zvukovima synthova, efektora i drugih glazbenih uređaja.

Sa sobom u Peti Kupe tako donose 3 playera, miksetu, MOOG synth, reverb pedalu, MIDI kontroler i naravno laptop.

Vrijednost hibridnih DJ setova poručuje sarajevski duo je u tome što sve što čujete nije unaprijed pripremljeno, već kreirano u tom trenutku. Hibridni DJ set funkcionira tako što se na postojeći DJ set dodaju zvukove i efekte koji u tom trenutku savršeno uklapaju i obogaćuju glazbeni izričaj.

Za sami kraj iz sarajevskog dua After Affair poručuju partijanerima: “Zagrebačka publika može očekivati jedno unikatno glazbeno putovanje kakvo i zaslužuje.”

Ulaznice su u prodaji kroz sustav Entrio.

FB EVENT: One Drop Music presents: After Affair, Kristijan Molnar i Pepi Jogarde

Luka Čikić sprema se za novi veliki iskorak u karijeri

Luka Čikić dolazi iz Banja Luke i elektroničkom glazbom krenuo se baviti u 2015. No njegov doticaj s elektroničkom glazbom dogodio se ranije, jer su njegovi dobri prijatelji dotakli elektorničke glazbe i DJ-inga još s 12-13 godina. Nekoliko godina je skupljao glazbu prije nego što se odlučio pokrenuti i zasući sam rukave. Njegov prvi nastup je bio u banjalučkom Kadru.

Važan utjecaj za njegov zvuk imala je etiketa Innervisions i njegovi izvođači. U jednom razgovoru kao svoje uzore istaknuo je imena poput Âmea, Gerda Janosa, Jennifer Cardini te regionalne kolege After Affair i Kristijan Molnar s kojima je kasnije i dijelio miksetu na pozornici.

U svojoj biografiji navodi kako voli cjelonoćne setove kroz koje ga vodi želja da partijanere odvede na putovanje različitim žanrovima elektroničke glazbe. Što se samog zvuka kojeg perspektivni Banjalučanin producira i vrti, sadržava distinktivnu fuziju mračnih melodija i ritma s elementima afro perkusija, uz elemente indie “vibea”.


Mladi Banjalučanin u svojoj karijeri broji nekoliko izdanja. Prvo izdanje mu je EP 0.33 koji dolazi s istoimenom trakom i popratnim obradama. EP je objavljen na Dilate Recordsu.

Vrijedi istaknuti i singl Devilish, objavljen na CPH Deep Recordingsu, koji upravo sadržava sve elemente koji čine njegov zvuk prepoznatljivim.

Posljednje izdanje Luke Čikića je “Floating In Desert” koje se našlo na trećem izdanju Multinotes’ Exhibitionsa zajedno s još 13 traka koje su producirali dobro poznata ekipa s etikete, kao i neka nova lica među kojima je i sami Banjalučanin.

Luka Čikić je član i nagrađivane ekipe Garden of Dreams, koji su za svoj festival dobili nagradu Ambasador. I sami Luka je dobio nominaciju za najperspektivnijeg izvođača u sklopu nagrade Ambasador održane u prosincu 2022.

Osim što je nastupao diljem regije, zvuk Luke Čikića je odzvanjao važnim regionalnim festivalima poput EXIT-a, Fresh Wave Festivala i Garden of Dreams. Krajem prošlog ljeta otišao je i van granica Europe te je odradio prvi nastup u Africi, točnije u Maroku.

Krajem veljače 2023. na svojim društvenim mrežama Luka Čikić je objavio veliku vijest – iz Banja Luke seli se u Amsterdam te prokomentirao: “Nakon 26 godina došlo je vrijeme da se pozdravim. Život je uvijek nepredvidljiv. Ne možeš odabrat gdje ćeš se rodit ili tko će ti biti roditelji. To je pitanje sreće. Životu u Bosni i Hercegovini ima puno uspona i padova (više padova haha), ali uvijek ću bit zahvalan najboljim roditeljima koji su me podržavali u mojim odlukama koliko god da su zvučale ludo s mojim ciljevima i planovima. Oni su me odgojili da budem dobra osoba i zahvaljujem im se na tome. Također isto vrijedi i za sve moje prijatelje koji su bili uz mene od prvog dana. Zahvaljujem se i svojoj ekipi Garden of Dreams koja mi je puno pomogla i naučila me o poslovnoj strani posla, za što ću im zauvijek bit zahvalan. A sada, idemo napraviti povijest. Vrijeme je za novi level. Amsterdame stižem!

 


Prije nego što krene za Amsterdam, Luka Čikić je organizirao dva velika hvale vrijedna događaja – humanitarni party gdje je zajedno s 15 kolega DJ-eva svirao u banjalučkom klubu KSET i humanitarni koncert repera Klinca. Novci su se skupljali za Škola sporta za osobe s poteškoćama u razvoju "Sunce".

Počela prodaja regionalnih ulaznica za 10. rođendan Sonus festivala

Počela je prodaja early bird ulaznica za regionalne posjetitelje jubilarnog Sonus festivala koji ovo ljeto slavi 10. rodjendan


Foto Stefan Danilovic

Jedan od najpoznatijih festivala elektroničke glazbe u svijetu ove godine će se održati od 20. do 25.kolovoza 2023. u klubovima na plaži Zrće na otoku Pagu. Tijekom posljednjeg desetljeća, u Sonus avanturi je uživalo više od 100 tisuća posjetitelja iz više od 80 zemalja svijeta te povodom proslave te obljetnice, organizatori su se potrudili predstaviti najimpresivniji program do sad objavom imena prvih 43 izvođača.

Tijekom 5 dana i 5 noći, fanovi kvalitetne techno, house i tech-house glazbe moći će uživati u nastupima nekih od najvećih imena na svjetskoj sceni i plesati uz ARTBAT, I Hate Models, Kölsch, Marca Carolu, Ricarda Villalobosa, Richie Hawtina, Diplo i ostalima.


Photo Tyler Allix

Spoj kvalitetne glazbe, plesa pod otvorenim nebom, uživanje u ljepotama Jadranskog mora i ponude otoka Paga, čine ovaj festival zbilja posebnim.

Ograničeni broj early bird regionalnih ulaznica dostupan je u prodaji putem web stranice organizatora we-love-sound.com.

Prva imena Sonus festivala abecednim redom:

999999999 – Adiel – Adriatique – Andrea Oliva – ANNA – ARTBAT – Ben Böhmer – Clara Cuvé – Dax J – Deborah De Luca – Dennis Cruz – Diplo – FJAAK DJ – Héctor Oaks – I Hate Models – Indira Paganotto – Innellea – Jaden Thompson – Klangkuenstler – Kobosil – Kölsch – Lilly Palmer – Loco Dice – Maceo Plex – Marco Carola – MARRØN  – Mathame – Mochakk – PAN-POT – Patrick Mason – Paula Temple – PAWSA – Ricardo Villalobos – Richie Hawtin – Sam Paganini – Sama' Abdulhadi – Seth Troxler – Somewhen – Sven Väth – The Martinez Brothers – Trym – Vintage Culture – Yulia Niko

Epicentar trance glazbe: A State of Trance proslavio 20 godina festivalom i izložbom

Više od 50.000 posjetitelja uputilo se na Jaarbeurs u Utrechtu na vikend pun spektakla, zahvaljujući jednom od vodećih brendova plesne glazbe. Na A State of Trance Celebration Weekendu nastupilo je više od 40 umjetnika, uključujući Ferry Corstena, Cosmic Gate, ARTBAT, Enrica Sangiuliana, Vini Vicia i Armin van Buurena.

Nakon što je odgađan tri godine zaredom, 3. i 4. ožujka A State of Trance Celebration Weekend konačno je mogao krenuti. U proslavi 1000. epizode van Buurenove iznimno popularne radijske emisije, A State of Trance je povukao publiku na pet pozornica, desecima izvođača i impresivno visokom razinom produkcije.

A State of Trance, izvorno pokrenut kao skromna tjedna radijska emisija Armina van Buurena, u međuvremenu je izrastao u epicentar trance glazbe. Tjedna emisija emitira se u 84 zemlje i privlači nevjerojatnih 41 milijun slušatelja po epizodi.

Od 500. epizode serije, van Buuren je počeo slaviti obljetnice događajima koji su sada obuhvatili 5 kontinenata i ujedinili milijune obožavatelja na više od 100 događaja. Godišnji događaj u Nizozemskoj organizirala je ALDA i postao je najveći trance događaj na svijetu.

Uz Celebration Weekend, A State of Trance otvorio je posebnu izložbu u muzeju Our House u Amsterdamu, ističući 20 godina brenda. Izložbu je uredio sam Armin van Buuren, a prikazuje interaktivne prezentacije, izložbene memorabilije i povijesne snimke događaja tijekom godina.
 

Predbilježbe za A State of Trance 2024. već su moguće putem ove poveznice izložba 20 godina A State of Trancea u Muzeju Our House bit će postavljena do 10. travnja 2023.

Pogledajte niže na Instagramu dojmove koje je zabilježila naša suradnica tijekom dva dana plesa u Utrechtu.

Žene koje su krojile zvuk elektroničke glazbe kroz povijest

Još od ranih godina 20. stoljeća i prvih elektroničkih instrumenata, koji su prethodili razvitku elektroničkog zvuka do onog kakvog danas poznajemo – žene su bile važne figure u tom procesu.

Još u 1938. Njemica Johanna Magdalena Beyer skladala je Music of the Spheres, što je danas poznato kao prva skladba u potpunosti kompozirana na elektroničkom instrumentu od jedne žene.

{youtube}_REVFN7A6_4{/youtube}

Nedugo nakon nje, u 1960-ima engleska glazbenica Delia Derbyshire zaposlila se na BBC-ju te je sudjelovala u kreaciji zvuka, špica, radijskih jinglova i ostale radijske produkcije. No njen rad je u povijesti koji se posebno ističe je realizacija špice Doctora Whoa iz 1963. koja se emitirala 17 godina. To je bila prva televizijska špica koja se kreirala isključivo s elektroničkim zvukovima.

{youtube}75V4ClJZME4{/youtube}

Američka skladateljica Wendy Carlos je bila važna pionirka također. Studirala je zajedno s brojnim pionirima elektroničke glazbe, a u 1968. je objavila debitantski album Switched on Bach, na kojem je skladbe Johanna Sebastiana Bacha odsvirala na modularnom sintisajzeru. Album je dvije godine kasnije osvojio tri Grammy nagrade. Kroz svoj rad fokusirala se na promociju sintisajzera kao instrumenta te korištenje synthova za skladbu glazbe. Uz vlastitu glazbu, skladala je i soundtrackove za filmove poput “Clockwork Orange” i “The Shining”.

{youtube}E4z3AKXzIqE{/youtube}

U 70-ima i 80-ima, na scenu stupa Laurie Anderson koja je skladala traku “O Superman” u potpunosti koristeći elektroničke instrumente i elektronička pomagala. Kroz godine sudjelovala je u izumljivanju i stvaranju novih tehnologija kako bi kreirali nove elektroničke instrumente.

{youtube}Vkfpi2H8tOE{/youtube}

Pijanistica Suzanne Ciani, poznata je po svojim skladbama za reklame veliki svjetskih brendova. Njen rad se fokusirao na reproduciranju glazbenih efekata kroz sintisajzer. Stvarača je soundtrack za Star Wars, posudila glas za fliper igru Xenon. Ali tijekom 80-ih godina stvarala je New Age glazbu spajajući elektroniku i tradicionalne instrumente te tako postala jedna od pionirki synthetic wave zvuka.

{youtube}UyCMvV260bs{/youtube}

Avangardna umjetnica Bjork poznata je po svom eksperimentalnom zvuku, ali od samih početaka njene karijere on je prožet elektroničkom produkcijom i instrumentima. Početkom njene solo karijere, posebice na debitantskom albumu elektronički izričaj je došao do sjaja.

{youtube}J1Rd7zrvW7k{/youtube}

Krajem 80-ih i početkom 90-ih rastom popularnosti elektroničke glazbe na scenu stupaju i ženske DJ-ice. Christine Newby poznatija kao Cosey Fanni Tutti obilježila je rane žanrove elektroničke glazbe poput industriala, new wavea i EBM-a.

{youtube}vT6zjsMAY_o{/youtube}

Počevši kao DJ na radiju u srednjoj školi, Collen Murphy poznatija kao DJ Cosmo se zaljubila u disco, house i techno te od ranih 1990-ih vrti na partyjima.

{youtube}FWTVaW9BNBc{/youtube}

U to vrijeme jedna od najpoznatijih i najpopularnijih DJ-ica je bila engleskinja Smoking Jo, koja je drmala house zvukom, a za svoj rad 1992. osvojila je nagradu DJ Maga za najboljeg DJ-a godine. Godinama je držala rezidencije u na Ibizi u klubovima poput Space do Londona i njegovog renomiranog kluba Fabric. Trideset godina kasnije i dalje je aktivna na sceni.

{youtube}8Xeyi_81Mps{/youtube}

Marusha je 90-tih, a posebno sa izdavanjem najvećeg elektronskog hita 1994. „Somewhere Over The Rainbow“, postala planetarno popularna. Singl se prodao u preko 500.000 primjeraka, donio joj platinastu ploču, i doslovno postao himna svih ravera!

{youtube}9HmFg0WYx34{/youtube}

Tih godina u Francuskoj, na scenu stupa Miss Kittin koja se od samog početka bavila i produkcijom, a njeni setovi su bili poznati po fuziji nekoliko žanrova poput techna, synthpopa i hip-hopa. Traka koja joj je pomogla u afirmaciji kvalitete i imena je “1982.”

{youtube}_LGI5qAwKP8{/youtube}

Svakako se ne smije zaboraviti na Ellen Allien koja žari i pali elektroničkom glazbom već tri desetljeća. Prvi kontakt s elektroničkom glazbom datira iz 1989. dok je živjela u Londonu. Od ranih 90-ih nastupa diljem Berlina gdje i drži rezidencije, 1999. otvara vlastitu etiketu, 2001. izbacuje svoj prvi album, tijekom 90-ih je imala i vlastiti radijski show…Do današnjeg dana njen zvuk ostaje poznat po spajanju IDM-a i techna.

{youtube}5i4ncXeHVkE{/youtube}

Pionirke elektroničke glazbe, producentice i DJ-ice kroz 20. stoljeće utabanale su put današnjim DJ-icama. Iako je prema nekim istraživanjima zastupljenost žena u elektroničkoj glazbi u porastu, prostora za napredak i dalje ima te se nadamo da će do njega u budućnosti i doći.

 

Looney Grandpas, bubnjar i producent dijele ljubav prema etno, world, dub, chill zvuku

Njihova glazba je kombinacija elektroničkog zvuka, beata, tradicionalnih glazbenih sampleova i bubnjeva.

Looney Grandpas čine Emir Čehaić i Goran Goldberger. Još u 2003. Emir izdaje svoju prvu vinlisku ploču na svom tech projektu Shuma, iza čega su ga pratila brojna izdanja na Tribal Visionu, Beef Recordsu, Gastspielu…S druge strane, Goran je vrhunski bubnjar, član Zli bubnjara te ima karijeru ispunjenu nastupima na ceremonijama, festivalima, kazalištima, ali i prosvjedima.

U zajedničkom radu, pod Looney Grandpas imenom izdaju brojne EP-jeve na etiketama poput Mindspring Music, Visionary Shamanics Records, Indra’s Garden…Poseban naglasak vrijedi staviti na EP Slavic Soulstice koji je zavrijedio nominaciju za nagradu Ambasador u kategoriji Ambijentalno izdanje godine.

Nominirano izdanje je inspirirano slavenskom mitologijom, a kroz četiri trake na EP-ju Looney Grandpas slušatelje vode na psihodelično putovanje kroz povijesni folklor. Elementi iz tradicionalnih slavenskih pjesama imali su važan faktor u kreiranju EP-ja, a isprepleteni su s psihodeličnim teksturama, organskim bubnjevima te glazbenim manipulacijama koje su stvorile mističnu atmosferu.

2022. im je bila posebno produktivna i uspješna godina, a producentski duo je i u novoj godini zavukao rukave. Nedavno su potvrdili da su napravili obrade dviju pjesama za izvođače koje cijene i vole – Psybur i Klaada. Kažu iako je bilo teško obraditi već savršene pjesme, dodali su malo osobnog Looney dodira njima. Iako su trake gotove, ipak ćemo trebati malo sačekati prije nego što ugledaju svjetlo dana.

Kroz prošlost Looney Grandpas su nastupali na festivalima poput Seasplash, a prošlog ljeta nastupili su i na traženom MoDem festivalu za koji su potvrđeni i za ljeto ispred nas kada budu nastupali na The Seed pozornici.