Skip to main content

Feljton: Kako je Massimo Savić obilježio alternativnu scenu

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Kolumna.

Krajem 2022., nakon kratke, ali teške bolesti preminuo je Massimo Savić u 61. godini života. Svoju karijeru započeo je početkom 80-ih kao frontmen kultne synth-pop / new wave grupe Dorian Gray.


Foto Radio Labin

Obradom “The sun ain’t gonna shine anymore” grupe Walker Brothers, Dorian Gray se probio na tadašnju jugoslavensku scenu. Prepjev Sjaj u tami nosio je i ime njihovog debitantskog albuma koji osim zvuka synth-popa i new wavea, sadržavao elemente elektroničkog rocka, kao i drugih varijanti alt-rocka. Drugi album Za tvoje oči, nastavlja utabanim putevima prvijenca te vodi Dorian Gray na veliku turneju Jugoslavijom.

Uz inovativan i prepoznatljiv zvuk, tadašnji Massimov Dorian Gray isticao se i po svojim omotima ploča. Stilski su slijedili estetiku Davida Bowiea, Talking Headsa, Roxy Musica i grupe Japan. Njihov ovitak albuma Sjaj u tami, čiji su autori Bachrach & Krištofić i dan danas se smatra kao jedno od najboljih likovnih rješenja za gramofonske ploče.

Raspadom grupe Dorian Gray, krajem 80-ih, Massimo Savić kreće sa svojom solo karijerom koja se do kraja njegovog života pretežito zadržavala u pop i pop rock zvuku, no tu je i dalje bilo nekoliko izleta kako na alternativnu scenu tako i u druge žanrove.


Foto Ana Fornažar


Foto Radio Labin

Početkom 90-ih, točnije 1991. u bivšim labinskim rudnicima ugljena, osnovan je Labin Art Express. 160 metara pod zemljom rodio se rudnik kulture, koji je postao poprište događaja i mjesto za alternativnu scenu u Istri. Jedan od projekata LAE-a je Metal Guru, iza kojeg je stajao Massimo Savić s Deanom Zahtilom i Krešimirom Farkašem.

Kroz Metal Guru, Massimo je održao svoju vezu s alternativnom scenom. Od njegovog osnutka 1993. pa do Massimove smrti, objavili su 2 CD-a te brojna druga multimedijalna djela kao što su performansi, instalacije i konceptualna umjetnost. Pjesme su im nastale fuzijom elektronike s industrijskim rock zvukom, dok su njihovi spotovi bili pravi performansi koji su prema nekim komentarima za to vrijeme bili i “radikalni”. Neki od njih su završili i na HRT-u, no tamo se nisu dugo zadržali zbog svog sadržaja.

Metal Guru je kroz godine predstavljao hrvatsku alternativnu scenu diljem Europe te su sudjelovali na važnim kulturnim događajima. Njihov najdugovječniji projekt je bio HERO XXI – koncept rađanja bogom danog umjetnika, heroja 21. stoljeća u sklopu “Underground City XXI” u bivšim rudnicima istarskog gradića Labina.

1995. na zenitu tadašnje “cro dance” glazbe, Massimo je objavio i duhovitu traku “Benzina” u ritmovima tadašnjeg komercijalnog elektroničkog zvuka prilagođenog široj publici. Priča iza te pjesme dolazi iz Portugala, kada je Massimo boravio u Lisabonu i otišao u klub Benzina. Pjesma je nastala iz šale i razgovora kad mu je Nikša Bratoš rekao da nema hit, a refren “Ti si moja benzina!” aludira na zgodnu djevojku koju je vidio upravo u klubu Benzina.

*Zahvaljujemo se udruzi Labin Art Express na dostavljenim materijalima

19 fotografija sa Retro Techno partya 2006. u riječkom Fun Academyu

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Fokus.

Otvaramo foto arhivu upravog s tog partija i donosimo dašak atmosfere iz old school vremena tada nezaobilaznog riječkog kluba.

Nastupali su Petar Dundov, Ogi i Alen Sforzina, dok je na drugom (Privee) flooru cijelu noć vrtio Tom Jay.

Ogi je nastavio tradiciju da svake godine održava ovaj event pa tako sutra možete zaplesati na flooru Crkve, a line up možete pogledati ovdje.

Sve fotke s ovog partya, kao i našu kompletnu foto arhivu možete otvoriti ovdje.
 

Mo:dem festival otkrio tko sve stiže na The Swamp i The Hive pozornice

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Festivali.

Od 7. do 13. kolovoza 2023. održat će se novo izdanje Mo:Dem Festivala. U Primišlju, nedaleko od Slunja, psihodelična glazba i umjetnost partijanere još jednom odvodi u drugu dimenziju.

Sljedeće izdanje Mo:Dem Festivala slavit će 20 godina važne psihodelične etikete Zenon Records, čiji se izvođači redovno u velikom broju nađu na lineupu. Potvrđene pozornice su The Hive i The Swamp za koju su otkrivena kompletna lista izvođača, dok lista izvođača za The Seed pozornicu će biti objavljena naknadno.

Na The Swamp pozornicu 2023. stiže gotovo 80 izvođača među kojima su Aetha, Airi, Arya, Birds Ov Paradise, Breger, Capodanna, Cubex, Damonga, Ego-T, Fisheye, Floating Machine, Giuseppe, Golanski, Hans Dunkelkammer, Hellquist, JFK, Kasadelica, Knobs, L-3P,Luis M, Melt, Mojo’s Ear, Odd, Rambadu,Sensient, Solar Kid, Tilda, Vittjas Tief, Zmayo i mnogi drugi.

Kako organizatori kažu The Hive je “praćka koja će vas katapultirati u duboko carstvo psihodeličnog ponora”, a u tome pomažu Abralabim vs. Jairam, Acid Mind, Allu, Audiopathik, Bethad, Crom, Desired Reaction, Doust, Fako, Gizmo, Grapes Of Wrath vs. Meteloids, Jahmbo, K.i.M., Kimmei, Metaphyz, Nobot, Obelisk, Pastor John, R-Alien, Spiral, Thos Grol, Tsubi, Winny, Xabanga i mnogi drugi.

Mo:Dem Festival nedavno je objavio i ovogodišnji aftermovie, a kako je izgledao psihodelični rave u dubini šume u Donjem Primišlju provjerite na YouTubeu.

Pogledajte ovdje video snimke se prošlogodišnjeg festivala koje smo među prvima objavili.

Gitarist Red Hot Chili Peppersa najavljuje elektronički album

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Vijesti.

Dugogodišnji član Red Hot Chili Peppersa te njihov gitarist i producent, John Frusciante otkrio je planove za objavu svog novog elektroničkog albuma koji izlazi u veljači 2023. godine. Album će se zvati “I” i “II”, jer stiže u duplom izdanju na Avenue 66 etiketi, a bit će dostupan na vinilu, CD-u i streaming servisima.

U najavi albuma na bandcampu, otkrio da nakon godinu i pol dana pisanja i snimanja rocka, je trebao razbistriti glavu te dodao “Glazbu za album sam stvarao postepeno. Postavio sam patcheve na Monomachine ili Analog Four te ih slušao. Kada bih čuo da se jedan zvuk pretvara u drugi, unosio bi promjene u patch tek nakon što sam dosta dugo slušao neki zvuk. Postupno sam dodavao elemente i na kraju manipulirao zvukovima u trenutku i hodu.”

Inspiraciju za novi album u zvuku elektroničke glazbe došla je od slika i skulptura, jer one istovremeno prenose i pokret i mir, a to će pokušati dočarati i slušateljima. “Glazba nastoji samo postojati, a ne pokušava manipulirati ili uloviti slušatelja na bilo koji način. Vjerujem da dobro funkcionira ako se sluša glasno i usredotočeno, ali također dobro funkcionira i kad je tiha, u pozadini.” zaključuje John Frusciante.

Ovo nije prvi izlet gitarista Red Hot Chili Peppersa u svijet elektroničke glazbe. Uz svoj rad u jednom od najpopularnijih aktivnih rock bendova, krajem 2000-ih krenuo je s produkcijom elektroničke glazbe, a 2015. godine objavljuje svoj prvi elektronički album pod pseudonimom “Trickfinger” u acid house stilu. Posljednje elektroničko izdanje mu je bio album “Maya” iz 2020.

 

Nakon 35 godina, vinili su ponovno prodavaniji od CD-ova

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Vijesti.

2021. je bila godina, kada se najviše vinila prodalo u prethodna tri desetljeća, a 2022. vinili su potvrdili da su ponovno u modi. Više od 116.8 milijuna funti zarađeno je od prodaje vinila u prošlih godinu dana, što je 16% više u odnosu na CD-ove. S tim rezultatom, prvi put nakon 1988. u Velikoj Britaniji.


Photo by: Matthew Henry

Vinili su ponovno najpopularniji klasični način distribucije glazbe

Direktor British Phonographic Industryja Geoff Taylor ove rezultate komentira “Ovo je potvrda da su vinili relevantni kao i kroz povijest, pogotovo kad se u kontekst uzme da LP vinil i obilježavaju svoju 75. godišnjicu postojanja 2023. U doba digitalne distribucije i glazbenih servisa, lijepo je vidjeti da ljudi i dalje njeguju tradiciju kupnje fizičkih primjera glazbe.”

“Nakon što su CD-ovi gotovo tri desetljeća u potpunosti dominirali fizičkom prodajom glazbe, malo tko je vjerovao da se vinilske ploče ovako mogu vratit u modu.” zaključuje Kim Bayley, direktorica Entertainment Retailers Associationa i dodaje da je ovo prijelomni trenutak za glazbenu industriju.

Top 10 regionalnih producenata na Spotifyju po slušanosti u 2022.

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Fokus.

Lista najslušanijih regionalnih producenata izgleda ovako. Uvjerljivo, prvo mjesto slušanosti u regiji na Spotifyju drži Regard s 451.9 milijuna streamova.


Photo by Matthew Henry from Burst

Ovaj Kosovar proslavio se s trakom “Ride It” s kojom je dospio do radijskih etera i utabanao si put za buduća izdanja. Regard ima svoj prepoznatljivi house zvuk prilagođen radiju i široj publici.

Drugo mjesto po slušanosti u regiji ima Lost Sky, koji je ujedno i najslušaniji producent u Hrvatskoj s 113 milijuna streamova u proteklih 12 mjeseci. Talentiranog producenta krasi dubstep, trap, future house i bass zvuk kojeg kroz svoje trake često objavljuje na No Copyright Sounds etiketi.

S 54.3 milijuna streamova u ovoj godini, treće mjesto pripada The Beatshakersima. Elektronički duo iz Srbije ponajviše živi na staroj slavi jer njihove trake s početka 2010-ih prikupljaju najviše streamova. No tu je i nekoliko recentnih izdanja.

Ostatak liste najslušanijih regionalnih producenata izgleda ovako:

4. Galwaro s 53.6 milijuna streamova

5. Gramatik s 51.4 milijuna streamova

6. Matroda s 47.7 milijuna streamova

7. T3nzu s 32.3 milijuna streamova

8. San Pacho s 18.3 milijuna streamova

9. Dallerium s 17 milijuna streamova

10. UMEK s 14.5 milijuna streamova

Producenti koje još vrijedi istaknuti, a ušli su u klub “milijun streamova” su Divolly & Markward, Lucha, Zyce, Space Motion, Solar Kid, Marga Sol, Ricochet, Vindu,Billy Esteban, aelvis, Navigator, Drop G, SwitchBlade, Pessto i mnogi drugi…