Po prvi puta u Hrvatskoj, One Drop Music dovodi Lehara koji će se u petak 4. listopada se naći za pultom zagrebačkog Petog Kupea. Uz jedinstvenog talijanskog DJ-a i producenta večer će obilježiti stari znanci After Affair te mladi i talentirani zagrebački DJ Refill.
Kao pravog predstavnik talijanske škole techna Leharov debitantski ep ‘Sargas’ u izdanju Offenbacha Connaisseur Recordings stavio ga je na kartu moderne elektronske glazbe i predstavlja njegov umjetnički manifest: mješavina zvukova i atmosfera dramatičnih efekata koju karakteriziraju intimne bas linije i intrigantne melodije. Njegove trake dio su Afterlife i Diynamic etiketa, ali naravno i Multinotes etikete koja je u Lehaorov vlasništvu zajedno sa još jednim velikanom techno scene Musumeci, dok su ga jedinstveni nastupi diljem svijeta pozicionirali u sam vrh svjetske techno scene uz bok najvećim imenima današnjice.
Leharov posljednji veliki hit “Tokyo Nights” u suradnji sa Kevinom De Vriesom predstavlja kulminaciju popularnosti i utjecaja u samom vrhu techno scene. Uz samostalnu produkciju Leharova posebnost su pomno odabrane suradnje kako u produkcijskom smislu, tako i u odabiru clubbing evenata i venuea u kojima predstavlja svoje nezaboravne setove. Karakterizira ga prepoznatljivi i neprekidni flow cijeloga seta u kojem je doslovce ispričana cijela jedna priča što publika apsolutno prepoznaje i nagrađuje.
Uz jedinstvenog Lehara u goste stižu i stari znanci, dinamični duo After Affair. Ne treba ih posebno predstavljati domaćoj publici, koja s pravom očekuje dvosatnu zabavu koju su Affairovci navikli isporučivati. Zadnji njihov nastup na One Drop Musicu rasprodao je klub i u ove dvije godine rada Petog Kupea, party s After Affairom ostaje i dalje jedan od nekoliko najboljih partya i atmosfera uopće. Za uvod u noć zadužen je mladi zagrebački DJ i producent Refill.
No, iza tih savršeno orkestriranih trenutaka stoji tim predanih pojedinaca, među kojima je i menadžer Cercle RecordsaClémence Maillard koji je kroz 15 pitanja i odgovora otkrio nešto više o jednom od najprepoznatljivijih projekata u svijetu elektroničke glazbe.
Jedan od ključnih aspekata Cercleovih projekata jest njihova diskografska etiketa, koja je stvorena kao produžetak live showova. U početku su izdavali isključivo pjesme snimljene na mjestima gdje su održavali svoje nastupe, ali s vremenom su proširili svoj rad. Njihov najnoviji projekt, „Matter“, predstavlja suradnju s vizualnim umjetnicima poput australskog filmaša Josefa Gattija, gdje istražuju kako materija reagira na glazbene frekvencije.
„Kroz suradnju sa znanstvenicima i umjetnicima, želimo pokazati kako glazba doslovno utječe na svijet oko nas,“ objašnjava Clémence Maillard. Cilj je bio vizualizirati kako neistraženi aspekti naše stvarnosti reagiraju na zvukove, miješajući znanost i estetiku u jedinstveno iskustvo.
Unatoč tome što se Cercle često percipira kao brend ukorijenjen u digitalnoj kulturi, njihov stvarni cilj je uvijek bio spajanje virtualnog i fizičkog svijeta. „Naš je moto djelovati kao most između spektakularnih mjesta i publike koja ih možda nikada neće posjetiti“, priča menadžer Cercle Recordsa. Kroz svoja iskustva, Cercle želi donijeti ljepotu kulturnih i prirodnih znamenitosti ljudima diljem svijeta, a glazba je alat kojim to postižu.
Jedan od izazova s kojim se suočavaju je održavanje ravnoteže između virtualnog i stvarnog doživljaja. „Umjetnici danas žele odvesti publiku u izvanredne svjetove kroz vizualne spektakle, ali isto tako traže načine kako ih vratiti u trenutak, daleko od ekrana i bliže stvarnom iskustvu glazbe.“
Kada je riječ o samim umjetnicima koji nastupaju u Cercle showovima, često su to DJ-evi i producenti koji putuju svijetom, a inspiraciju pronalaze u svakodnevnim trenucima. „Svaka sredina može biti izvor kreativnosti“, objašnjava Clémence. Bez obzira radi li se o studiju, hotelskoj sobi ili kafiću, umjetnici crpe inspiraciju iz svog okruženja i putovanja, a ta energija često rezultira jedinstvenim zvukom.
Cercle ne staje samo na digitalnim izdanjima. Njihove kompilacije na vinilima su pravi umjetnički projekti, kombinacija priče, fotografije, dizajna i zvuka. Najnovija, četvrta po redu, rezultat je rada na Cercle Festivalu 2024. „Svaka kompilacija predstavlja izazov jer se mijenjaju izvođači, lokacije i stilovi“, ističe Clémence Maillard. Ove godine, svaki singl s kompilacije popraćen je videom iz serije „Matter“.
Vizualni aspekt igra ključnu ulogu u Cercleovim projektima. „Naši video zapisi nisu samo DJ setovi, oni su doslovno soundtrackovi za određena mjesta“, objašnjava. Svaki nastup prilagođava se specifičnoj lokaciji, a dizajn i vizualni efekti često su inspirirani prostorom u kojem se snimaju. Primjerice, za show Argyja u Švicarskoj, tim je koristio prozirne leće kako bi evocirali teleskop u zvjezdarnici, a snimanje je uključivalo analogne kamere kako bi dočarali nostalgičnu atmosferu skijališta.
Iako se glazba sve više globalizira, neki gradovi i dalje uspijevaju održati prepoznatljive glazbene scene. „Sve više stilova se miješa, ali postoje mjesta koja su i dalje kolijevke određenih žanrova“, kaže Maillard. Ta specifična mjesta stvaraju zajednice koje dijele ljubav prema glazbi i žele taj zvuk proširiti širom svijeta.
Za kraj, Clémence Maillard se osvrće na prolaznost trenutaka, bilo da se radi o DJ setu ili putovanju. Cercle omogućuje publici da se vraća tim trenucima putem svojih besplatnih YouTube prijenosa. „Naš cilj je da ta iskustva budu trajno zabilježena, kao podsjetnik na savršeni trenutak, uz ekskluzivnu pjesmu koja nosi ime mjesta gdje je nastala.“
Cercle nastavlja pomicati granice između glazbe, umjetnosti i prostora, stvarajući iskustva koja spajaju ljude diljem svijeta kroz zvukove i slike koje ostaju dugo nakon što set završi. Na popisu ekskluzivnih lokacija Cercleovih lokacija su se našle Hrvatska i Bosna i Hercegovina.
Čak tri puta, Cercle je gostovao u Hrvatskoj. Prvo su doveli Hot Since 82-a s kojim su napravili party na tvrđavi Revelin u Dubrovniku, a zatim su tijekom pandemije koronavirusa snimili ekskluzivni set s duom Disclosure na Plitvičkim jezerima te naposljetku doveli Gorgon City na Biokovo Skywalk. Bosna i Hercegovina je Cercle ugostila jednom i to kod vodopada Plive u Jajcu gdje je Jamie Jones zasvirao.
Na našem Instagramu profilu u tijeku je giveaway na kojemu imate priliku osvojiti dvije nagrade – Legoweltovu “Vatos Locos” majicu te vinly ploču Plazmatickovog albuma “Hrđava vremena / Rusty Times“.
Kako biste sudjelovali u PDV Records giveawayju potreno je posjetiti naš Instagram profil @klubskascena i odigrati sukladno pravilima.
Bez fiksnog stila, već s vrlo stvarnom sposobnošću da se osloni na široki spektar glazbe i osmisli vlastite jedinstvene zvučne prostore. DJ Nobu je selektor koji je od jednog od japanskih prerastao u jednog od najtraženijih na svijetu. Ova za znalce kultna figura stiže u Peti Kupe u petak.
Prije svega, DJ Nobu je poznat po svojim nepredvidivim, emocionalno intenzivnim, hipnotičkim i energičnim techno setovima. Kultni status na sceni dobio je sposobnošću da stvori zvučne pejsaže koji spajaju duboke mračne tonove s energičnim ritmovima.
Nobu je osnivač Bitte, platforme za inovativnu glazbu te legendarnih Future Terror partyja koji su postali sinonim za vrhunske techno evente u Japanu. Nastupa i na prestižnim svjetskim pozornicama kao što su Berghain i Dekmantel.
U Petom Kupeu pridružuje mu se Jan Kinčl, jedan od najistaknutijih DJ-a, producenata i live izvođača na hrvatskoj elektroničkoj sceni čija je glazba objavljivana na svjetskim etiketama kao što su BBE Records, Far Out Recordings i Sonar Kollektiv. Poznat je po balansiranju između housea, techna i jazza, a sada se vraća u techno izdanju.
Energičan i raznovrstan set priprema ovog puta i Pepi Jogarde, svestrani glazbeni znalac koji će obogatiti i ovu posebnu večer u klubu uz novo uređenje i svjetlosne instalacije.
Zagrijavanje za ovaj moćni party bit će na terasi kluba već u predvečernjim satima. Za glazbenu zabavu zadužen je kolektiv Legalize Lambada, a za osvježenje koktelima ekipa iz Peaches & Cream bara. Svoje popularne proizvode prodavat će modni brend y/Gia.
Ulaz na terasu je slobodan, dok su ulaznice za party s japanskim techno magom u online prodaji kroz sustav Entrio.
Grad Chicago i njegov Odjel za kulturne poslove i posebne događaje najavili su nekoliko novih projekata javne umjetnosti, uključujući oslikavanje vlakova i murala po kvartovima, među kojima je i jedan projekt koji odaje počast čikaškoj house glazbi i tradiciji.
“Nova umjetnička oslikavanja vlakova jedinstveni su ‘pokretni murali’ izloženi širom Chicaga” izjavila je povjerenica DCASE-a, Clinée Hedspeth. “Gradonačelnik Brandon Johnson i ja vjerujemo da javna umjetnost priča priču našeg grada — njegovu ljepotu, otpornost, dušu Chicaga. Oduševljeni smo što možemo predstaviti lokalne umjetnike i kulturne zajednice na vlakovima i kroz murale po kvartovima.“
foto: Block Club Chicago
Ovi novi murali po kvartovima interpretirat će teme demokracije, građanske dužnosti, raznolikosti, pravednosti i uključivosti, a također će slaviti naslijeđečikaške blues i house glazbe. Englewoods Arts Collective će biti zadužen za stvaranje murala posvećenom house glazbi, a on će se nalaziti na vlakovima koji se voze kroz čikaškom West Loopu.
Vjerojatno najpoznatiji mural posvećen house glazbi do sad u “vjetrovitom gradu” je bio onaj u čast Frankieja Knucklesa.
Jeff Mills je izdao novi EP pod svojim aliasom Millsart. ‘Powerland’ sadrži četiri nove pjesme koje se oslanjaju na sklonost Detroitske techno legende prema jazzu i eksperimentalnim skladbama.
U objavi na društvenim mrežama o izdanju, Mills je naveo odnos između Zemlje i svemira kao inspiraciju za EP, točnije “inženjerski niz energije nazvan 37. paralela”.
Mills je ove godine već izdao dva albuma. U ožujku je izdao ‘The Trip – Enter The Black Hole‘, devet pjesama dugačku “kozmičku operu” popraćenu imerzivnim audiovizualnim showom. Zatim je u srpnju objavio ‘The Eye Witness’, kojeg je opisao kao “Broadway zaglavljen u liftu s NASA-om i Marvel Comicsom”.
EP ‘Powerland’ je sada dostupan preko njegove vlastite Axis Records etikete kao šesti dio Axis Expressionist serije.
