Slovenska kulturna organizacija Sinergia, nakon uspjeha s Flows festivalom kojeg su održali već dva ljeta za redom na otoku Ugljanu, se još jednom vraća u Hrvatsku. Ovog puta, Sinergia stiže kod jednog od najatraktivnijih dvoraca u Europi – Trakošćan, podno kojeg od 15. do 17. studenog spremaju novo intimno glazbeno druženje za svega 200 sudionika. Ulaznice osigurajte na web stranici organizatora.
Prvo izdanje Sinergia festivala se vodi postulatima same organizacije, a to je da spajaju melodični i progresivni house s holističkim programom radionica, stvarajući duhovno i transformativno iskustvo. Kako bi u tome uspjeli, organizatori preuzimaju cijeli hotel u srcu šume, nudeći intimno festivalsko iskustvo s radionicama, wellness aktivnostima i ugodnom atmosferom na samo nekoliko koraka od dvorca Trakošćan. Radionice će se održavati u samom hotelu, dok će se večernji program uz glazbu i ples odvijati u povijesnom prostoru udaljenom svega 100 metara od dvorca.
U prvom valu otkrivenih imena, potvrđeni su dolasci Petera Makta, Toni Ter Wondera, Jerpe, Animule, Apostolskog i Teodora G.
Predstavljen je i djeličak bogatog popratnog programa koji će se održavati tijekom dana, a on uključuje radionice vinyasa yoge, qigonga i kungfua, meditacije, cacao plesa i zvučne terapije.
Priča o Sinergiji započela je tijekom pandemije, kada se grupa prijatelja u Sloveniji okupila i počela organizirati mala privatna okupljanja i partyje. S vremenom, broj sudionika rastao je organski, što je dovelo do stvaranja prave zajednice i kulturne organizacije. Njihova misija temelji se na ideji da je socijalizacija osnovna ljudska potreba, pa kroz događaje potiču dublje povezivanje i stvaranje novih prijateljstava. Od skromnih početaka, Sinergia je narasla u pokret koji organizira veće, ali i dalje intimne događaje na atraktivnim lokacijama širom Slovenije i Hrvatske, poput Flows festivala, Gardenicea, Grajskog dialoga, Alter Ega, Retreata i drugih.
U punom zagrebačkom klubu Sax!, prošlog četvrtka održan je koncert sa svim pjesmama prvog albuma grupe Groovetastic, a izvedene su i dvije prigodne obrade. Tako je izvedena i Vannina “Navika” te sjajna “Stvorena za ljubav” dua D’Knock i Jay.
foto: Filip Bušić
Na koncertu su prisustovali mnogi glazbenici, autori i ljubitelji disca, a na društvenim mrežama iz Groovetastica su poručili da je za njih 19. rujna 2024. bitan datum, jer je to dan kada su koncertnom promocijom svog albuma zaokružili put kojeg su prije dvije godine:
“Od tada, brusili smo pjesmu po pjesmu. Zapravo, bio je to filigranski rad, kako to i treba biti u discu, funku i ostalim srodnim žanrovima koji su obuhvaćeni našim glazbenim ”paketićem”. Pritom smo se i dobro zabavljali. Zahvaljujemo svima vama koji ste te večeri bili s nama i podijelili naše veselje. Atmosfera je bila fenomenalna. Hvala i svima ostalima koji niste mogli doći, no podržavate nas u ovoj našoj disco priči.” poručuju iz benda te zaključuiju da je disco uzvratio udarac!
foto: Filip Bušić
Osim promocije albuma – prikazan je premijerno i spot za novi singl “Sve osim DA znači NE” u kojem glumi stand-up komičar Goran Vinčić – Vinča.
O samom albumu glazbeni recenzenti su rekli:
“Ljubitelji disco zvuka bit će sigurno oduševljeni debi albumom grupe Groovetastic” – Dubravko Jagatić, Nacional
“…sadržajni iskorak u smjeru – vrijedni pažnje, trajanja i zaloga za neku bližu budućnost” – Anđelo Jurkas, Mixer.hr
“Groovetastic su de facto napravili prvi pravi disco album objavljen u Hrvatskoj pokazujući kako vlastite ideje mogu vješto prošiti kroz standarde i metode dobro poznatoga plesnog žanra” – Bojan Mušćet, Glazba.hr
“Novi album grupe Groovetastic je retro, ali opet u pozitivnom smislu i iznenađujuće dobro izveden u pjesmama i produkciji koja pršti jednostavnim, pjevnim, nepretencioznim i iznad svega dobrim, pamtljivim pjesmama” – Hrvoje Horvat, Večernji list
Po prvi puta u Hrvatskoj, One Drop Music dovodi Lehara koji će se u petak 4. listopada se naći za pultom zagrebačkog Petog Kupea. Uz jedinstvenog talijanskog DJ-a i producenta večer će obilježiti stari znanci After Affair te mladi i talentirani zagrebački DJ Refill.
Kao pravog predstavnik talijanske škole techna Leharov debitantski ep ‘Sargas’ u izdanju Offenbacha Connaisseur Recordings stavio ga je na kartu moderne elektronske glazbe i predstavlja njegov umjetnički manifest: mješavina zvukova i atmosfera dramatičnih efekata koju karakteriziraju intimne bas linije i intrigantne melodije. Njegove trake dio su Afterlife i Diynamic etiketa, ali naravno i Multinotes etikete koja je u Lehaorov vlasništvu zajedno sa još jednim velikanom techno scene Musumeci, dok su ga jedinstveni nastupi diljem svijeta pozicionirali u sam vrh svjetske techno scene uz bok najvećim imenima današnjice.
Leharov posljednji veliki hit “Tokyo Nights” u suradnji sa Kevinom De Vriesom predstavlja kulminaciju popularnosti i utjecaja u samom vrhu techno scene. Uz samostalnu produkciju Leharova posebnost su pomno odabrane suradnje kako u produkcijskom smislu, tako i u odabiru clubbing evenata i venuea u kojima predstavlja svoje nezaboravne setove. Karakterizira ga prepoznatljivi i neprekidni flow cijeloga seta u kojem je doslovce ispričana cijela jedna priča što publika apsolutno prepoznaje i nagrađuje.
Uz jedinstvenog Lehara u goste stižu i stari znanci, dinamični duo After Affair. Ne treba ih posebno predstavljati domaćoj publici, koja s pravom očekuje dvosatnu zabavu koju su Affairovci navikli isporučivati. Zadnji njihov nastup na One Drop Musicu rasprodao je klub i u ove dvije godine rada Petog Kupea, party s After Affairom ostaje i dalje jedan od nekoliko najboljih partya i atmosfera uopće. Za uvod u noć zadužen je mladi zagrebački DJ i producent Refill.
No, iza tih savršeno orkestriranih trenutaka stoji tim predanih pojedinaca, među kojima je i menadžer Cercle RecordsaClémence Maillard koji je kroz 15 pitanja i odgovora otkrio nešto više o jednom od najprepoznatljivijih projekata u svijetu elektroničke glazbe.
Jedan od ključnih aspekata Cercleovih projekata jest njihova diskografska etiketa, koja je stvorena kao produžetak live showova. U početku su izdavali isključivo pjesme snimljene na mjestima gdje su održavali svoje nastupe, ali s vremenom su proširili svoj rad. Njihov najnoviji projekt, „Matter“, predstavlja suradnju s vizualnim umjetnicima poput australskog filmaša Josefa Gattija, gdje istražuju kako materija reagira na glazbene frekvencije.
„Kroz suradnju sa znanstvenicima i umjetnicima, želimo pokazati kako glazba doslovno utječe na svijet oko nas,“ objašnjava Clémence Maillard. Cilj je bio vizualizirati kako neistraženi aspekti naše stvarnosti reagiraju na zvukove, miješajući znanost i estetiku u jedinstveno iskustvo.
Unatoč tome što se Cercle često percipira kao brend ukorijenjen u digitalnoj kulturi, njihov stvarni cilj je uvijek bio spajanje virtualnog i fizičkog svijeta. „Naš je moto djelovati kao most između spektakularnih mjesta i publike koja ih možda nikada neće posjetiti“, priča menadžer Cercle Recordsa. Kroz svoja iskustva, Cercle želi donijeti ljepotu kulturnih i prirodnih znamenitosti ljudima diljem svijeta, a glazba je alat kojim to postižu.
Jedan od izazova s kojim se suočavaju je održavanje ravnoteže između virtualnog i stvarnog doživljaja. „Umjetnici danas žele odvesti publiku u izvanredne svjetove kroz vizualne spektakle, ali isto tako traže načine kako ih vratiti u trenutak, daleko od ekrana i bliže stvarnom iskustvu glazbe.“
Kada je riječ o samim umjetnicima koji nastupaju u Cercle showovima, često su to DJ-evi i producenti koji putuju svijetom, a inspiraciju pronalaze u svakodnevnim trenucima. „Svaka sredina može biti izvor kreativnosti“, objašnjava Clémence. Bez obzira radi li se o studiju, hotelskoj sobi ili kafiću, umjetnici crpe inspiraciju iz svog okruženja i putovanja, a ta energija često rezultira jedinstvenim zvukom.
Cercle ne staje samo na digitalnim izdanjima. Njihove kompilacije na vinilima su pravi umjetnički projekti, kombinacija priče, fotografije, dizajna i zvuka. Najnovija, četvrta po redu, rezultat je rada na Cercle Festivalu 2024. „Svaka kompilacija predstavlja izazov jer se mijenjaju izvođači, lokacije i stilovi“, ističe Clémence Maillard. Ove godine, svaki singl s kompilacije popraćen je videom iz serije „Matter“.
Vizualni aspekt igra ključnu ulogu u Cercleovim projektima. „Naši video zapisi nisu samo DJ setovi, oni su doslovno soundtrackovi za određena mjesta“, objašnjava. Svaki nastup prilagođava se specifičnoj lokaciji, a dizajn i vizualni efekti često su inspirirani prostorom u kojem se snimaju. Primjerice, za show Argyja u Švicarskoj, tim je koristio prozirne leće kako bi evocirali teleskop u zvjezdarnici, a snimanje je uključivalo analogne kamere kako bi dočarali nostalgičnu atmosferu skijališta.
Iako se glazba sve više globalizira, neki gradovi i dalje uspijevaju održati prepoznatljive glazbene scene. „Sve više stilova se miješa, ali postoje mjesta koja su i dalje kolijevke određenih žanrova“, kaže Maillard. Ta specifična mjesta stvaraju zajednice koje dijele ljubav prema glazbi i žele taj zvuk proširiti širom svijeta.
Za kraj, Clémence Maillard se osvrće na prolaznost trenutaka, bilo da se radi o DJ setu ili putovanju. Cercle omogućuje publici da se vraća tim trenucima putem svojih besplatnih YouTube prijenosa. „Naš cilj je da ta iskustva budu trajno zabilježena, kao podsjetnik na savršeni trenutak, uz ekskluzivnu pjesmu koja nosi ime mjesta gdje je nastala.“
Cercle nastavlja pomicati granice između glazbe, umjetnosti i prostora, stvarajući iskustva koja spajaju ljude diljem svijeta kroz zvukove i slike koje ostaju dugo nakon što set završi. Na popisu ekskluzivnih lokacija Cercleovih lokacija su se našle Hrvatska i Bosna i Hercegovina.
Čak tri puta, Cercle je gostovao u Hrvatskoj. Prvo su doveli Hot Since 82-a s kojim su napravili party na tvrđavi Revelin u Dubrovniku, a zatim su tijekom pandemije koronavirusa snimili ekskluzivni set s duom Disclosure na Plitvičkim jezerima te naposljetku doveli Gorgon City na Biokovo Skywalk. Bosna i Hercegovina je Cercle ugostila jednom i to kod vodopada Plive u Jajcu gdje je Jamie Jones zasvirao.
Na našem Instagramu profilu u tijeku je giveaway na kojemu imate priliku osvojiti dvije nagrade – Legoweltovu “Vatos Locos” majicu te vinly ploču Plazmatickovog albuma “Hrđava vremena / Rusty Times“.
Kako biste sudjelovali u PDV Records giveawayju potreno je posjetiti naš Instagram profil @klubskascena i odigrati sukladno pravilima.
Bez fiksnog stila, već s vrlo stvarnom sposobnošću da se osloni na široki spektar glazbe i osmisli vlastite jedinstvene zvučne prostore. DJ Nobu je selektor koji je od jednog od japanskih prerastao u jednog od najtraženijih na svijetu. Ova za znalce kultna figura stiže u Peti Kupe u petak.
Prije svega, DJ Nobu je poznat po svojim nepredvidivim, emocionalno intenzivnim, hipnotičkim i energičnim techno setovima. Kultni status na sceni dobio je sposobnošću da stvori zvučne pejsaže koji spajaju duboke mračne tonove s energičnim ritmovima.
Nobu je osnivač Bitte, platforme za inovativnu glazbu te legendarnih Future Terror partyja koji su postali sinonim za vrhunske techno evente u Japanu. Nastupa i na prestižnim svjetskim pozornicama kao što su Berghain i Dekmantel.
U Petom Kupeu pridružuje mu se Jan Kinčl, jedan od najistaknutijih DJ-a, producenata i live izvođača na hrvatskoj elektroničkoj sceni čija je glazba objavljivana na svjetskim etiketama kao što su BBE Records, Far Out Recordings i Sonar Kollektiv. Poznat je po balansiranju između housea, techna i jazza, a sada se vraća u techno izdanju.
Energičan i raznovrstan set priprema ovog puta i Pepi Jogarde, svestrani glazbeni znalac koji će obogatiti i ovu posebnu večer u klubu uz novo uređenje i svjetlosne instalacije.
Zagrijavanje za ovaj moćni party bit će na terasi kluba već u predvečernjim satima. Za glazbenu zabavu zadužen je kolektiv Legalize Lambada, a za osvježenje koktelima ekipa iz Peaches & Cream bara. Svoje popularne proizvode prodavat će modni brend y/Gia.
Ulaz na terasu je slobodan, dok su ulaznice za party s japanskim techno magom u online prodaji kroz sustav Entrio.
