Skip to main content

Novi album Mobya je 100% inspiriran underground glazbom

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Music.

Kada govori o svom novom albumu, rođeni Newyorčanin, na čijem tijelu su jasno ispisane riječi “Animal Rights“, kaže da će sav prihod od njegove europske turneje biti namijenjen raznim organizacijama za zaštitu životinja.

58-godišnjak bi najradije govorio isključivo o dobrotvornim projektima, aktivizmu i veganstvu, ali ne smijemo zaboraviti da je ovaj divni čovjek prije nepuna tri mjeseca objavio svoj 22. studijski album koji se zove “Always Centered At Night”.

Foto Moby Facebook

13 pjesama, 13 suradnji

Kada je Moby najavio projekt 2022., rekao je da želi napraviti album koji je 100% inspiriran underground glazbom i izdavačkim kućama koje su ga pratile 80-ih i 90-ih. “Ako ste šetali ulicama New Yorka ranih 80-ih i slušali zvukove grada, znali ste da elektronička plesna glazba nema pravu definiciju po žanru ili BPM-u. Definirana je osjećajem i to je ono što želim izraziti ovom pločom.“

Dvije godine kasnije, znamo da je Moby održao riječ

Čak i više, jer je svakoj pjesmi na “Always Centered At Night” uspio dati pravi glas, koji ne samo da pokazuje izvrsno poznavanje glazbe i ljudi, već i prenosi ugodan osjećaj autentičnosti. “Želio sam pisati glazbu koja ostavlja dovoljno prostora za vokale,” objašnjava.

Činjenica da među suradnicima nema zvijezda još više naglašava Mobyjevu namjeru da album stvori od underground utjecaja, ali i s umjetnicima poput serpentwithfeeta (“On Air”) i jazz i retro soul pjevačice Lady Blackbird (“Dark Days”) uključuje više poznatih imena na ploči. “Netko mi je poslao poveznicu na njezinu glazbu i odmah sam se zaljubio u njezin glas,” kaže Moby, koji je došao do iznenađujućeg otkrića tijekom naknadnog kontakta s Lady Blackbird: “Neke od pjevačica na albumu zapravo žive dosta daleko od mene na nekim nejasnim mjestima, što je onemogućilo izravnu suradnju. Nekako sam isto mislio o Lady Blackbird, ali pokazalo se da ona živi iza ugla i ide u kupovinu u istu trgovinu.”

Moby je možda imao najmanju prostornu distancu od Lady Blackbird, ali na “Always Centered At Night” vjerojatno nema umjetnika s kojim je Amerikanac osjetio takvu emotivnu povezanost kao s Benjaminom Zephaniahom.

“Kao veganski aktivist te mudra i suosjećajna osoba, Benjamin me inspirirao mnogo godina. Nadam se da će “Where Is Your Pride” odati počast njegovoj ostavštini i upoznati ljude s njegovim životom, radom i njegovim načelima“, kaže Moby. Bila je to jedna od njegovih posljednjih snažnih poruka koje je Zephaniah ostavio za sobom. Rastafarijanac, dub pjesnik i pisac preminuo je krajem prošle godine nakon teške bolesti. Teško je mogao zamisliti bolje mjesto za svoju poruku od albuma Mobyja.

“Always Centered At Night” objavljen je digitalno i na vinilu 14. lipnja za istoimenu etiketu. Album možete poslušati i naručiti u nastavku.

Moby Live 2024 – europska turneja:

  1. rujna: Manchester, Engleska (02 Apollo)
  2. rujna: London, Engleska (The 02)
  3. rujna: Antwerpen, Belgija (Sportpaleis)
  4. rujna: Berlin, Njemačka (Velodrom)
  5. rujna: Düsseldorf, Njemačka (Mitsubishi Electric Hall)
  6. rujna: Pariz, Francuska (Le Zenith)
  7. rujna: Lausanne, Švicarska (Vaudoise Arena)

Tko je bio Mark Spoon, i zašto se o njemu i dan-danas priča s neizmjernim poštovanjem?

Napisao Redakcija dana . Objavljeno u Intervjui.

Mark Spoon je bio DJ ikona techno scene 90-ih. On je loš dečko i figura u jednom. Njegovi hitovi poput “Right in the Night” ili pak “Storm” pokreću stotine tisuća ljudi, on puni klubove svojim DJ setovima i tjera publiku na ples na Love Paradeu.

Jednako legendarni su njegov izgled i gracioznost. Pretjerani tulumi, droga i gomila novca koji Markus slobodno troši. Njegov život završava naglo – sa samo 39 godina. Kako je moglo doći do ovoga?

Petodijelni podcast “Rest in Excess – Kratki život techno legende Marka Spoona” daje uvid u njegovu osobnost i okolinu koja ga je podržavala. Njemački Groove magazin objavio je intervju s autorom podcasta Felixom Leibeltom.

Mark Spoon (Foto: GROOVE-Archiv)

Kako ste naletjeli na Marka Spoona 90-ih i 2000-ih? Što vas je fasciniralo u glazbi i osobi?

Kad se sjetim Marka Spoona 90-ih, uz njegove DJ setove na Love Paradeu ili Maydayu, izravno se sjetim intervjua s njim koji sam tada vidio. Relativno brzo sam shvatio: ovo nije običan tip. Na primjer, sjetim se intervjua na Vivi gdje su ga pitali bi li pustio pjesmu nekoga tko mu se ne sviđa. I potpuno iskreno i s nula diplomacije kaže: “Nikad. Nikada. Zašto bih?” Opet je pustio super cool DJ-a. Ali ako ste bolje pogledali, mogli ste vidjeti da je zapravo bio malo uzbuđen i da se pomalo skrivao iza svog hladnog ponašanja. Njegovi prijatelji sada su mi to potvrdili: Markus Töpfer često se skrivao iza javne osobe Marka Spoona. Bio je zapravo osjetljiva i ponekad nesigurna osoba. Ono što me oduvijek fasciniralo u glazbi Jam & Spoon je to što Mark Spoon i Jam el Mar mogu oboje: proizvoditi cool zvuk za klub, ali i komercijalne hitove na top ljestvicama poput “Right In The Night “.

Jeste li tada osobno upoznali Markusa?

Nažalost, nikad nisam osobno upoznao Marka Spoona. Ali kroz mnoge razgovore s njegovim prijateljima i pratiteljima za podcast, sada gotovo mislim da sam ga osobno poznavao. Nadamo se da slušatelji našeg podcasta misle isto. Jer mislim da ste stekli prilično dobar dojam o tome kakva je posebna osoba bio Markus Töpfer. Više nego samo super cool DJ Mark Spoon, koji voli polarizirati i ugodno se osjeća u ulozi techno rock’n’rollera. Vjerojatno je bio i vrlo duhovit i oštrouman.

Kako je nastala ideja za podcast? Tko su gosti?

Podcast je zajednička produkcija Hessischer Rundfunka i ARD Kultur. Mi kao Hessischer Rundfunk prirodno gledamo koje zanimljive i relevantne priče iz Hessena želimo ispričati. A primijetili smo da uzbudljiva životna priča ovog vrlo posebnog frankfurtskog dječaka još nije poznata u svim detaljima. Istražujući, brzo sam shvatio da ima puno zanimljivih i ludih stvari za otkriti. Često sam od sugovornika čuo rečenice poput: “To je ludo, sve što sam doživio s Markom Spoonom trebalo je snimiti!” Mnoge od ovih često vrlo smiješnih, gotovo uvijek kaotičnih, ponekad tragičnih priča sada pričamo u podcastu. Pogotovo kada je riječ o posljednjim godinama njegova života, u kojima se morao boriti s posljedicama svog pretjeranog i beskompromisnog načina života.

Tko su bile ključne osobe u Markovu životu?

Sretan sam što imamo DJ-e kao što su Paul van Dyk i Talla 2XLC, ali i Michi Beck iz Fantastischen Vier ispred mikrofona. Michi Beck i Markus Spoon bili su dobri prijatelji. Inspirirala ga je čak i tetovaža Marka Spoona za hit Fanta 4 “Reap what we sow”. Ili Peter Fischer, dugogodišnji predsjednik Eintracht Frankfurta, koji ga je vidio na zajedničkom odmoru u Tajlandu zadnjih dana prije smrti. Naravno, njegov kolega iz benda Jam & Spoon Rolf Ellmer alias Jam el Mar također ima svoje mišljenje. Oduševljava se koliko je Mark Spoon bio nevjerojatno kreativan, ali govori i o izazovima zajedničkog rada. Razgovarao sam i s njegovim ocem Jörgom Töpferom, menadžerom Jam & Spoona, Matthiasom Greinom i dugogodišnjim vozačem Marka Spoona – Fedijem Choukairom. Mnogo je sati proveo u autu s Markusom i stoga ga je doživljavao nefiltriranijim od mnogih drugih.

Danas jedva da postoji tako ekscentrična figura na techno sceni kao što je Mark Spoon. Što je najteže prenijeti mlađoj podcast publici o njegovoj osobnosti i okolini koja ga je podržavala?

Svaku priču uvijek morate gledati u kontekstu vremena u kojem se dogodila. U 1990-ima, na primjer, ljudi su slavili nereflektiranije, a poznati DJ-i ponekad su konzumirali drogu otvorenije nego danas. Mark Spoon bio je u prvim redovima. Vjerojatno bi danas zbog toga bio u nevolji.

Vaš podcast DIESDAS govori o širim (pop) kulturnim i političkim fenomenima. Gdje smještate Marka Spoona u DIESDAS topografiji? Koja je njegova ostavština?

Ostat će glazba koju je napravio s Jam & Spoon. “Right In The Night” i dalje je jedan od najpopularnijih hitova 1990-ih, a pjesme poput “Stella” i “Follow Me” klasici su elektroničke glazbe. Neki DJ setovi Marka Spoona nalaze se na YouTubeu, a iz komentara se vidi da se i dalje slušaju. On bi kao osoba danas vjerojatno bio zvijezda društvenih mreža. Tu je mogao pokazati više svog šaljivog i osebujnog stila, koji nažalost šira javnost često nije previše primjećivala. Tu je mogao pokazati kakva je kompleksna osoba.

Za mene je Mark Spoon primjer činjenice da je tada ljudima bilo teže pokazati sve aspekte svoje osobnosti. No, danas se pomnije prati ono što govorite. To znači: Ponekad bi sigurno bio otkazan jer je opet pretjerao. Vjerojatno bi i on to volio.

Petodijelni podcast o Mark Spoonu možete poslušati ovdje.

Mark Spoon je rođen u studenome 1966., a preminuo je u siječnju 2006. Pronađen je mrtav u svom apartmanu u Berlinu, a ustanovilo se da je preminuo od posljedica srčanog udara. Jedni su ga svrstavali u techno, drugi u trance i bez obzira na žanrove zadužio je scenu svojim nesebičnim radom. Na Love Paradeu 2006. održan je i tribute u njegovo ime.

Belgijske techno dive Amelie Lens i Charlotte de Witte su udružile snage i najavile prve zajedničke b2b setove

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Vijesti.

Amelie Lens i Charlotte de Witte su udružile snage i najavile svoje prve zajedničke b2b nastupe. Premijeru nove b2b kombinacije partijaneri će imati prilike vidjeti upravo u Belgiji, rodnoj zemlji ove dvije techno dive koje će preuzeti Flanders Expo centar 31. siječnja i 1. veljače.

Iako obe dolaze iz Belgije te su u isto vrijeme postigle svjetski uspjeh, ovaj dvojac nikad nije svirao u b2b kombinaciji, ali će zato imati debi pred 20 tisuća partijanera po večeri. Uz Amelie Lens i Charlotte de Witte će nastupati i njihove kolege i kolegice s vlastitih etiketa Exhale i KNTXT.

“Ne mogu biti uzbuđenija što ću udružiti snage s Charlotte!” podijelila je Amelie Lens na društvenim mrežama te dodala: “Napokon je došlo vrijeme da se ujedinimo i stvorimo nešto doista jedinstveno i posebno za naše zajednice. Mi smo jedna scena, ujedinjeni našom nezaustavljivom ljubavlju prema glazbi!“

Izražavajući svoje uzbuđenje zbog događaja, Charlotte de Witte je dodala: “Flanders Expo, vraćam se! Ovo je naša četvrta godina u Flanders Expou, a za ovo izdanje idemo više i dalje nego ikad i to ne s jednom, nego dvije noći. Osjećaj je nevjerojatan udružiti snage s Amelie Lens, naši su se putevi mnogo puta susreli i bilo je fantastično vidjeti nas obje kako rastemo u ovoj neprestano mijenjajućoj techno sceni. Ovo je belgijski techno ujedinjen, i bit će veliko.“

Novi val – besplatna promocija perspektivnih, novonastalih i nadolazećih aktera sa scene

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Fokus.

Kroz dugogodišnji rad Klubske Scene, posebna pažnja bila je posvećena mladim i neafirmiranim umjetnicima te akterima koji donose novu energiju i kreativnost u svijet elektroničke glazbe. Nastojali smo ih redovito pratiti, podržavati i pisati o njihovim postignućima, svjesni koliko je važno dati prostor novim licima, glasovima i idejama na sceni.

Nakon kraće ljetne pauze, nastavljamo s našom misijom promocije elektroničke glazbe i njenih aktera, kao i sa samim projektom “Novi val”. Ovaj projekt omogućava besplatnu promociju neafirmiranih, mladih i novonastalih umjetnika, DJ-eva, producenata i ostalih aktera koji svojim radom doprinose raznolikosti i razvoju scene.

Klubska Scena podržaje Novi val aktera!

Pozivamo sve neafirmirane, mlade i novonastale aktere sa scene bilo da su DJ-evi, producenti, live actovi, bendovi, MC-evi, vokalisti, kolektivi, organizatori, promotori, VJ-evi, art producenti, dizajneri, fotografi, performeri, udruge, nove radijske emisije, graffiteri, influenceri i ostale kreativce koji razvijaju scenu na sebi svojstven način da se predstave svojim dosadašnjim radom i biografijama.

DJ-evi mogu snimiti i poslati nam vlastiti mix, producenti svoja izdanja i glazbu na kojoj rade, fotografi neku od svojih galerija*. Generalno, sve navedene aktere pozivamo da nam pošalju više o sebi te da nam dostave dosadađnje radove na [email protected].

*Pošaljite nam sve vaše korisne linkove, poput linkova na streaming servise gdje se vaša glazba nalazi, DJ mixeve sa SoundClouda, MixClouda, YouTubea, a fotografije pošaljite preko servisa poput Dropboxa, Google Drivea, WeTransfera.

Naš poziv otvoren je za sve neafirmirane, mlade i novonastale talente iz Hrvatske i cijele EX-YU regije. Čak i ako smatraš da ovaj poziv nije namijenjen tebi, sigurno poznaješ nekoga tko sanja o tome da postane dio scene stoga podijeli s njima ovu priliku!

Vjerujemo da zajedno, udruženim snagama, možemo doprinositi razvoju, budućnosti naše scene. Budimo podrška jedni drugima, stvarajmo nove prilike i gradimo scenu koja je otvorena za sve kreativce i entuzijaste!

Jedan od najneobičnijih domaćih bendova – Šumski objavili datume europske i regionalne turneje

Napisao Toni Jurić dana . Objavljeno u Vijesti.

Zagrebački bend Šumski koji već više od 30 godina korača alternativnim glazbenim vodama kombinirajući kraut rock, world music, new wave, muziku iz animiranih filmova, noise i avangardni pop, u studenom 2024. kreće na novu europsku turneju. No zagrijavanje za europsku turneju počinje već krajem rujna kada Šumski svojim avangardnim zvukom osvajaju Banja Luku (27. rujna – DKC Incel), Mostar (28. rujna – OKC Abrašević), Osijek (4. listopada – Hedonist art livada) te Suboticu (5. listopada – Klara i Rosa).

Na poziv frontmena legendarnog nizozemskog noise-punk benda The Ex za nastup u Amsterdamu, ekipa iz benda Šumski ohrabrila se za novu avanturu i potvrdili su na putu do Nizozemske niz koncerata u zanimljivim klubovima. Novije materijale s hvaljenih albuma „Ostrvo ledenog kita“ i „Kolobari“ sada će predstaviti publici Budimpešte, Amsterdama, Luxembourga, Berlina, Hamburga, Brna, Münchena, Dordrechta i susjedne Murske Sobote.

Osnovan u Zagrebu početkom 1991. godine, Šumski je od samih početaka zapamćen kao jedan od najneobičnijih domaćih bendova. Svirajući i inspirirajući se daleko od tada popularnih žanrovskih pretinaca, Šumski kreira svoj vlastiti glazbeni svijet prepun eksperimenata i neočekivanih aranžmanskih rješenja.

Europske avanture Šumskih pratite na njihovim društvenim mrežama – Facebooku i Instagramu.